Web-journal culturel étudiant
Habitués au scandale, les artistes contemporains britanniques Jake et Dinos Chapman revendiquent une démarche aussi critique que « trash » et dérangeante. Inspirés par Goya (Les désastres de la guerre, 1810-1815) ou encore par les poupées de Hans Bellmer, ils dénoncent et révèlent les dérives et les angoisses de la société contemporaine, entre hypersexualisation, peur de la mort et délires prométhéens.
L’œuvre de Marie-Jeanne Musiol est innovante tant par sa technique que par ses implications culturelles. A l’aide de l’effet Kirlian, elle fait apparaître le champ électromagnétique se dégageant des plantes. Ce halo de vie chante une nature désanthropisée, paradoxalement donnée à voir, à l’œil humain, sous des échelles de perception qui lui étaient jusque-là invisibles. En capturant la vie intérieure des plantes et leur « umwelt » l’artiste-chercheuse canado-suisse espère bouleverser durablement notre rapport au vivant. Un nouvel imaginaire photographique en phase avec les réflexions écologiques actuelles.
En septembre 1944, la ville du Havre est très largement détruite par les bombardements des Alliés. Dans l’immédiat après-guerre, Auguste Perret conçoit une cité architecturale destinée à anticiper la vie moderne grâce à un habitat fonctionnel et minimaliste. L’intérêt architectural et patrimonial de cette cité représentative des modes de vie et des enjeux des Trente Glorieuses est progressivement reconnu et protégé. En 2004, la cité du Havre est classée au Patrimoine mondial de l’UNESCO, une reconnaissance qui aurait été inconcevable dans les années 1970 à la création du label.
Adaptation d’un roman semi-autobiographique de Tarell Alvin McCraney, Moonlight, de Barry Jenkins (2016), a fait sa place parmi les meilleurs films de ce premier quart du XXIe siècle. Un récit initiatique en trois actes, de l’enfance à l’âge adulte, d’un jeune homme silencieux confronté à l’acceptation de sa propre identité dans un environnement violent et abusif.
Retour sur un représentant du courant « Supports/Surfaces » récemment mis à l’honneur par le Musée Fabre de Montpellier. Christian Jaccard (né en 1939) a vu trente-neuf de ses œuvres intégrer pour la première fois les collections du musée de beaux-arts de la ville. L’occasion de revenir sur la particularité de ses procédés (combustion, calcination…), de comprendre ses réflexions parfois iconoclastes, interrogeant le statut de l’œuvre d’art, et de (re)découvrir ses motifs récurrents, comme celui du nœud.
Retour sur les péripéties qui marquèrent l’histoire de la production du film d’animation « Le Roi et l’Oiseau », à l’occasion de sa projection, le 18 décembre, au ciné-club de l’École du Louvre.
Sorti une première fois en 1953 à la suite des pressions exercées par un producteur pressé, le film est littéralement reproduit par ses mêmes réalisateur, 27 ans plus tard, alors que les premiers cellulos du film des années 1950 ont disparu. L’occasion pour les deux « papas » du Roi et l’Oiseau, Jacques Prévert et Paul Grimault, d’adapter une trame et des choix narratifs aux impératifs de son époque, pour en faire l’œuvre à plusieurs niveaux de lecture, profonde et aboutie, qu’ils ont toujours voulu réaliser.
Détour vers l’éclectique et étonnante exposition en cours au Fonds Régional d’Art Contemporain de Nouvelle-Aquitaine, intitulée « Parler avec elles ». Qui sont « elles » ? Les œuvres : cette exposition conçue par l’artiste plasticienne Émilie Parendeau rassemble les productions de différents artistes contemporains, comme Claude Rutault et Joël Hubaut, pour mieux les faire dialoguer avec nous, visiteurs. Des instructions préalables à leurs réalisations au processus créatif qui les encadre, ces œuvres et leur mode d’exposition renouvellent le regard figé habituellement porté sur la création contemporaine. A voir jusqu’au 3 mars 2024 au FRAC Nouvelle-Aquitaine MECA, à Bordeaux.
Le Palais d’Iéna a été investi pour la première fois par les exposants de la foire d’art contemporain automnale Paris + by Art Basel, ex FIAC. Dans ce lieu immense et froid ont résonné avec chaleur et puissance les conceptions de Daniel Buren et Michelangelo Pistoletto. Une complémentarité impressionnante et colorée dont Marion Desramaut, chargée de la médiation de ces œuvres à l’occasion de la manifestation, nous fait ici l’écho.
Dana Schutz fait l’objet depuis le 6 octobre 2023 de sa première rétrospective en France. Le Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris met à l’honneur cette artiste américaine contemporaine dont les œuvres audacieuses et bigarrées laissent une impression indélébile aux regardeurs.
Premier film du genre, « La Nuit des morts-vivants », réalisé en 1968, fixe les codes du film de zombies. Dans un contexte anxiogène face à la menace nucléaire qui imprègne alors la culture américaine, « La Nuit des morts-vivants » témoigne aussi en sous-texte des enjeux sociétaux qui traversent alors le pays : racisme, individualisme, discours médiatiques… tant de facettes qui donnent au premier film de George Romero une épaisseur digne d’être ré-appréciée.
Première rétrospective monographique de Matthieu Laurette, l’exposition du MAC VAL retrace avec originalité les oeuvres-produits et les expériences de cet artiste connu pour détourner les codes de l’art contemporain. Société du spectacle, société médiatisée, société de consommation : en traitant avec ironie et critique ces thématiques, Laurette se place dans la continuité des expérimentations artistiques de Guy Debord et des situationnistes. A voir jusqu’au 3 mars 2024 au MAC VAL à Vitry-sur-Seine.
« Le Vourdalak » d’Adrien Beau sort au cinéma cet octobre. Un film singulier et remarquable, faisant la part belle à l’art de la marionnette et aux effets artisanaux, pour mettre en scène l’ancêtre de la figure du vampire, le Vourdalak, à partir d’une nouvelle écrite par Nikolaï Konstantinovitch Tolstoï un demi-siècle avant le Dracula de Bram Stoker.
Aujourd’hui devenu l’un des classiques des comédies romantiques, Breakfast at Tiffany’s est un film résolument moderne en 1961. Inspiré par une nouvelle de Truman Capote, Blake Edwards adapte l’intrigue au début des années 60. Holly Golightly incarne un portrait de la femme moderne dans la continuité de Lorelei Lee (Marilyn Monroe), la croqueuse de diamants de Les hommes préfèrent les blondes, réalisé par Howard Hawks en 1953.
Dans « Hypérion s’est échappé », Arnaud Gerber reprend l’unique roman de Friedrich Hölderlin, « Hypérion ou l’ermite de Grèce » (1797-1799) pour en faire une oeuvre expérimentale entre élégie et farce, intemporelle et unique. A voir jusqu’au 10 octobre au cinéma Saint-André des Arts à Paris.
Dans cette première partie de l’interview accordée par le photographe italien Enzo Crispino à Maxence Loiseau sont abordées les thématiques de référence aux maîtres du passé, de la nostalgie et de l’absence dans son Œuvre.
« Un enfant devenu trésor de guerre, c’est tristement banal. Mais nous sommes en Allemagne, en 1923. » J’ai découvert ce roman grâce à un de mes cours de mon Master Édition : choisir un livre de fiction qui évoque le cinéma et en analyser la vision. Passionnée d’histoire et surtout de la période de la Seconde […]
200 0001, c’est le nombre de femmes qui avortent chaque année en France, pourtant la littérature abordant le sujet se cantonne à environ une cinquantaine de titres. 0, c’est le nombre de livres sur le thème de l’avortement que possédaient différentes librairies françaises lorsque je suis partie les questionner. Mais alors, comment expliquer une telle […]
Dans la continuité de notre très belle séance de l’année dernière, le Ciné-club de l’Ecole du Louvre vous propose cette année de venir découvrir, en présence d’une partie des équipes de réalisation, sept nouveaux courts-métrages étudiants à l’occasion de l’édition 2023 de notre séance festival : Le Court Carré. Nous remercions toutes les équipes qui […]
Quel sera le musée de demain ? Quel avenir pour le ballet ? Comment allier tradition et modernité ? Ce sont ces réflexions qui ont réuni Pantxika De Paepe, conservatrice et directrice du Musée Unterlinden, Bruno Bouché, chorégraphe et directeur artistique du CCN·Ballet de l’Opéra national du Rhin et Silvère Jarrosson, auteur de l’installation L’Œuvre qui va suivre […]
Alors que les combats entre les sourciers et les ciblistes font rage depuis des siècles, quelle position faut-il prendre pour restituer convenablement le sens d’un texte en traduction ? Il s’agit d’un art complexe où le jonglage des mots est inévitable ; apprendre à surfer entre deux langues et deux cultures bien distinctes devient rapidement un jeu […]
Le 24 janvier dernier, Florilèges a été invité par la Fondation Louis Vuitton (FLV) à la visite presse (ou plutôt, la présentation presse) de sa prochaine exposition : « Basquiat x Warhol : à quatre mains ». Celle-ci ouvrira ses portes le 5 avril 2023. La Fondation attend du monde : le communiqué de presse ne manque pas de rappeler […]
Georges Mathieu est une personnalité éminente du monde artistique. Précurseur, il influence de manière déterminante toute une lignée d’artistes. En s’exerçant dans plusieurs domaines, il montre au public que l’artiste doit être au cœur de la société. Il devient une figure emblématique en créant ses œuvres face au public. L’abstraction lyrique n’est pas seulement un mouvement […]
La Marie Madeleine de Gregor Erhart (1515-1520, Musée du Louvre), place une apparente contradiction iconographique intrigante : celui d’un nu féminin, qui laisse place à une certaine sensualité, chez la représentation d’une femme sainte placée au cœur même d’une église.
Si la figure même de Marie Madeleine réside dans la tension entre péché et repentance, l’audacieux choix d’Erhart s’explique en regardant notamment du côté de Botticelli et de l’antique.
Deuxième partie de l’entretien accordé par le photographe italien Enzo Crispino à Maxence Loiseau. Y sont abordés les projets plus récents de l’artiste, autour de réflexions portant sur le dépouillement esthétique, la matérialité de la photographie et le rapport au patrimoine ancien comme aux artistes contemporains.
« Le Bal » d’Ettore Scola (1983), sans mot autre que ceux des grandes chansons qui rythment les pas de danse et les retrouvailles des corps, déroule dans une ronde l’histoire française des années 30 aux années 80, en passant par ses douleurs et ses (r)évolutions. Sous l’œil du réalisateur italien épris de cinéma français, le bal populaire devient ainsi le lieu témoin de ces transformations.
Découverte de l’œuvre de Rineke Dijkstra à la MEP, à Paris du 7 juin jusqu’au 1er octobre 2023. La Maison européenne de la Photographie de Paris consacre une exposition à la photographe néerlandaise en parallèle de celle de Maya Rochat. Simon Baker, directeur de la MEP, exprime à travers le choix d’exposer cette photographe une […]
Au Musée d’art moderne de la ville de Paris s’est ouvert la première grande rétrospective consacrée à l’artiste norvégienne Anna Eva Bergman « Voyage vers l’Intérieur », visible jusqu’au 16 juillet 2023. Il vous reste donc un mois pour découvrir ou redécouvrir au travers des 200 œuvres présentées son héritage pictural, magistral et émouvant, grâce au travail […]
Dora Maar est une photographe française née à Paris en 1907 reconnue au début des années 1930 par le groupe des surréalistes. Côtoyant Henri Cartier-Bresson, Brassaï et Man Ray, avec lesquels elle entretient des relations artistiques et amicales, Dora Maar est l’une des quelques femmes à appartenir au mouvement. La photographe est à l’origine spécialisée […]
Shrek 2 est un film d’animation réalisé par l’équipe des studios DreamWorks, sorti en 2004 à la suite du premier film Shrek sorti en 2001. Loin d’être le dernier film de la franchise crée par le studio, il est suivi de Shrek 3 (2007), Shrek 4 (2010) et bientôt du film Shrek 5 annoncé par […]
Maurizio Anzeri est un artiste multimédia explorant les liens entre l’âme et le corps. Ce dernier connaît un rayonnement international grâce à ses compositions tissées donnant aux photographies anciennes une actualité troublante. Face à ces visages oubliés alors métamorphosés par des agencements géométriques de fils colorés, le spectateur ne peut rester impassible. L’utilisation des arts […]
Cet article fait parti d’une série d’écrits issus d’exposés présentés lors des Travaux Dirigés portant sur l’Art actuel que je donne à l’Université de Pau pour des L3 Histoire de l’art. Ceux-ci ont été retravaillés par les étudiant-es afin de correspondre au format article, ce sont des travaux de qualité axés sur ces différents axes […]
Fin avril, la rédaction de Florilèges était invitée à découvrir l’exposition monographique consacrée au photographe japonais Ken Domon au sein de la Maison du Culture du Japon (du 26 avril au 13 juillet 2023). Nommée « Ken Domon – le maître du réalisme japonais », l’exposition réunit une centaine d’images de ce pionnier de la photographie réaliste […]
Cet article fait parti d’une série d’écrits issus d’exposés présentés lors des Travaux Dirigés portant sur l’Art actuel que je donne à l’Université de Pau pour des L3 Histoire de l’art. Ceux-ci ont été retravaillés par les étudiant-es afin de correspondre au format article, ce sont des travaux de qualité axés sur ces différents axes […]
Cet article fait parti d’une série d’écrits issus d’exposés présentés lors des Travaux Dirigés portant sur l’Art actuel que je donne à l’Université de Pau pour des L3 Histoire de l’art. Ceux-ci ont été retravaillés par les étudiant-es afin de correspondre au format article, ce sont des travaux de qualité axés sur ces différents axes […]
Cet article fait parti d’une série d’écrits issus d’exposés présentés lors des Travaux Dirigés portant sur l’Art actuel que je donne à l’Université de Pau pour des L3 Histoire de l’art. Ceux-ci ont été retravaillés par les étudiant-es afin de correspondre au format article, ce sont des travaux de qualité axés sur ces différents axes […]
Pour Florilèges j’ai pu assister à la visite-presse des Abattoirs (Toulouse) portant sur les deux expositions qui ont ouvert début avril : celle sur Liliana Porter et celle sur Tabita Rezaire. Le centre d’art toulousain frappe fort une nouvelle fois avec une double exposition d’artistes femmes engagées. Après Niki de Saint Phalle, l’équipe des Abattoirs s’intéresse […]
Cet article commence une série d’écrits issus d’exposés présentés lors des Travaux Dirigés portant sur l’art actuel que je donne à l’Université de Pau pour des L3 Histoire de l’art. Ceux-ci ont été retravaillé par les étudiant-es afin de correspondre au format article, ce sont des travaux de qualité axés sur ces différents axes : […]
« Couché dans un lit auprès d’une fille qu’il aime, il oublie qu’il ne sait pas pourquoi il est lui au lieu d’être le corps qu’il touche. »– Georges Bataille, L’Anus solaire, 1970, 2011, p14 Pour ses 40 ans le FRAC Aquitaine nous propose rien de moins que la plus grande rétrospective à ce jour dédiée à […]
C’est une photographie en couleur, de format horizontal, qui montre la terrasse couverte d’une maison de bois, donnant sur l’océan Atlantique. Au-delà d’une structure géométrique ordonnancée par l’architecture victorienne, de style Queen Anne, le regardeur contemple une étendue marine crépusculaire dont la couleur perle contraste avec les chaudes teintes orangées émanant de la demeure. Cette […]
Florilèges 